莫冉：沙漠深处的生命之歌，荒原上的生命图腾——雪漠小说《沙漠的女儿》意译本序

沙漠深处的生命之歌，荒原上的生命图腾

——雪漠小说《沙漠的女儿》意译本序

Riccardo Moratto莫冉

在浩瀚无垠的腾格里沙漠深处，有一种生命的力量超越了苦难，穿透了绝望，在最荒芜的土地上绽放出人性最绚烂的光芒。这就是雪漠先生笔下那两个不屈的女子——兰兰与莹儿。沙漠的女儿》所讲述的故事、所探讨的主题 （人性、苦难、爱情、自由）是超越国界的,是全人类共同关注的。

兰兰与莹儿：荒原上的生存与自由

《沙漠的女儿》的核心是一场充满危险的冒险。兰兰与莹儿，这对互为姑嫂的农村女性，为了赚取赎身钱、为了换回一点点生存的尊严，决定骑着骆驼闯入大漠腹地的盐池驮盐。

兰兰：韧性与守护

兰兰是那种典型的、如大地般厚重的西部女性。她性格坚韧，带着一股不向命运低头的狠劲。在沙漠的漫漫长夜里，她是莹儿的支撑。当蛇爬进营帐、危机四伏时，是兰兰用她那双长满老茧的手，为莹儿筑起了一道安全的屏障 。她的心愿卑微而感人：若能多挣点钱，便想带操劳一辈子的爹妈进城，请他们吃一顿炸酱面 。

莹儿：爱与灵魂的觉醒

相比兰兰，莹儿则更像是一朵开在盐碱地上的野花，在痛苦中觉醒 。她对亡夫憨头怀有复杂的愧疚与感激。憨头生前虽然沉默寡言，却以一种极其隐忍的方式守护着她 。而莹儿心中那份与灵官之间炽热却被压抑的爱情，则是她灵魂不安的源头 。在沙漠的孤独中，她开始思考什么是灵魂，什么是爱。

两位女性在盐道上的艰难跋涉，不仅是为了获取那一碗碗能换麦子的盐，更是一场对自我的救赎。在那起伏如波纹的黄沙间，她们感受到了骆驼如母亲般的温暖，也感受到了大漠之晨那种透明的清爽。

鸣沙与孤烟：从丝绸之路走向世界

在那片被岁月风干、被烈日与狂风亲吻的中国西部荒原上,生命从来不是一场轻盈的游戏。那是一场与饥渴、孤独以及命运本身不懈的搏杀。雪漠，这位出身于甘肃凉州的作家，用几十年的笔耕不辍，为那片干涸的土地注入了灵魂的甘霖。

当《沙漠的女儿》荣获 2024 年「独立出版图书奖」并走向全球读者时，我们不仅是在阅读一个关于生存的故事，更是在见证一种生命图腾跨越国界的共鸣。这不仅是对雪漠文学成就的认可,更是对人类共同精神追求的致敬。

豺狗子与诗意：作者的生命底色

雪漠在书中曾自述，他的生命中一直盘踞着一种意象：大漠与豺狗子。在广阔无垠的荒漠中，那一群群张牙舞爪、伺机而动的豺狗子，象征着命运中那无处不在的「庸碌」与艰难。而兰兰与莹儿，则是这片寂寞沙漠中两个鲜活的图腾。她们用尽所有的生命力，逃出豺狗子的围追堵截，奔向生命的彼岸。

对于雪漠而言，这部作品并非单纯的小说创作，而是他与自我、与命运的一场对谈。他将笔化为石块与火枪，在无数个孤寂的夜晚驱赶那些象征平庸的「豺狗子」。二十多年来，兰兰与莹儿这两个人物始终在他的生命中鲜活着，成为他守住希望与梦想的精神象征。当读者翻开这本书，你所触碰到的每一粒黄沙，都凝结著作者对生命意义的深刻叩问。

生命的试炼场

在《沙漠的女儿》中，沙漠不仅是地理意义上的荒原，更是人性的试炼场,是灵魂的淬炼炉。那起伏的沙丘、变幻的风沙、凶残的豺狗,都化作命运的隐喻,考验着人类的勇气与智慧。

莹儿与兰兰走进沙漠,表面上是为了驮盐换钱,实质上是在寻找自由与尊严。莹儿深陷于对灵官的思念,那段不被祝福的爱情如同海市蜃楼,美丽而虚幻;兰兰在婚姻的牢笼中饱受摧残,渴望挣脱束缚,重获新生。两个女子,两种苦难,却有着同样的渴望，活得像一个人。

在沙漠中,她们遭遇了常人难以想象的困境:毒蛇钻入被窝,豺狗子围困营地,骆驼受惊逃逸,干渴几乎将她们吞噬……当兰兰徒手抓住毒蛇,用生命保护莹儿;当她们面对豺群的围攻,依然守着微弱的火光等待黎明;当莹儿在绝望中用血在衣服上写下"莹儿爱灵官",渴望将这份情感留存千年……这些场景震撼人心，催人泪下。

女性:苦难中的坚韧之花

《沙漠的女儿》最动人之处,在于对女性命运的深刻关照。兰兰换亲嫁人,却嫁给暴虐的丈夫,身体被打成"血席子",尊严被践踏。她选择离婚,在当时的农村社会需要何等的勇气!她深知离婚会给莹儿带来麻烦,但她坚持,因为她只想"像个动物那样活一场",只想拥有最基本的人的尊严。

莹儿被嫁给憨头,心中却爱着灵官。这份不被允许的爱情,成为她生命中最大的秘密,也是她痛苦的源泉。当憨头去世,灵官又远行,母亲逼她改嫁给屠夫赵三,她选择进入沙漠,用劳动换取赎身的自由。

这两个女子,一个为了摆脱暴力,一个为了守护爱情,都走上了沙漠之路。她们的故事,是千千万万中国农村女性的缩影。她们像野草一样顽强地生长,像星火一样倔强地燃烧。她们或许卑微,但绝不屈辱;或许软弱,但绝不放弃。

盐道：通往永恒与尊严之路

雪漠笔下的“盐道”，是一条划在人迹罕至之地的生死线。在这条路上，姑嫂俩带领着骆驼，驮着灶具、被褥与火药，在阴洼与沙岭间游走。沙漠的夜既恐怖又充满诗意：星星低垂得仿佛伸手可摘，月光如薄薄的气息般坠入地层深处。

这种写作手法体现了雪漠独特的文学美学——将极度的苦难与极度的美学融为一体。莹儿在梦中唱起的花儿（西北民歌）：“雨点儿落在石头上，雪花儿飘在水上，相思病害在心肺上，血疤儿坐在嘴上……”这是灵魂的呐喊，是生命在绝境中迸发出的最强音。

读者可以感受到西北漠风的凛冽，也能闻到营火燃烧时黄毛柴的味道。这种跨文化的传达与诠释的过程，让这段属于中国西部的传奇，变成了全人类共同的精神财富。

爱情:生命的诗意与救赎

莹儿与灵官的爱情注定是场悲剧,但正是这份爱情,支撑着莹儿走过最黑暗的日子。她给灵官唱:"四更里的月牙儿撇西了,架上的鸡娃儿叫了。睡着的尕哥哥叫醒来,你去的时候到了。"这样的歌声,哀婉动人,道尽了相聚的珍惜与分别的不舍。

然而他们的爱情有罪。憨头活着时,他们背叛了他;憨头死后,又被良心谴责折磨。在去医院探望憨头的路上,莹儿和灵官在沙洼里偷情,事后两人都陷入深深的自责。灵官说"我真不是人",莹儿说"不怪你,有报应我一个人受"。这种自我谴责,让这份感情更加沉重、更加真实。

灵官最终离开,去看外面的世界。莹儿在心中唱起:"走来走来着——越远地远哈了——眼泪的——花儿飘满了——"但爱情并没有消失,它化作莹儿生命中最坚强的力量。在沙漠中面临死亡时,她用血在衣服上写下"莹儿爱灵官"六个字,希望千年之后有人能理解这个女子的挣扎与坚守。这个场景,悲壮而动人,展现了爱情的永恒力量。

文化:西北民间的生命底色

《沙漠的女儿》更是一幅西北民间文化的全景图。花儿民歌贯穿始终,成为莹儿内心世界的外化,道尽人间的悲欢离合。黄龙、青龙、金刚亥母等民间信仰,是人们精神世界的重要支撑。"挨刀货""冤家"、"精肚老鼠儿"等鲜活方言,让人仿佛听到西北农民的声音。从换亲、前行到驮盐、剥皮,大量民间风俗折射出西北农村社会的运行逻辑。这些文化元素,让这部作品不仅是一个故事,更是一段历史,一种文化的记录与传承。

《沙漠的女儿》不仅仅是一部关于中国西部的地域文学，它触及了人类共同的命题：在命运的荒漠中，我们如何自处？当庸碌与苦难如豺狗子般袭来时，我们是否有勇气像兰兰和莹儿那样，背起行囊，骑上骆驼，去寻找心中的那一池盐？

普世的人性光辉

兰兰和莹儿的故事,让我们看到,即使在最恶劣的环境中,人也可以选择不屈服、选择抗争、选择保持尊严。她们的勇气,不是轰轰烈烈的英雄主义,而是日复一日面对苦难依然不放弃的坚韧。

对兰兰和莹儿来说,自由就是不被打、不被辱,就是能够选择自己的生活方式;幸福就是能够和自己爱的人在一起,能够有尊严地活着。这些最基本的需求,在她们那里却成了奢望。她们的精神给我们以启示:无论生活多么艰难,都不应放弃对美好生活的追求,不应放弃对自由与尊严的坚守。

雪漠先生写道:"二十多年了,这两个女子,一直在我的生命中鲜活着,我总能看到她们的微笑,她们是我生命诗意的源泉。"这种深情,贯穿了整部作品,也感染了每一个读者。

《沙漠的女儿》是一首生命的赞歌,是对人性光辉的颂扬,是对苦难中坚韧不屈精神的礼赞。它告诉我们,无论命运多么残酷,无论环境多么恶劣,只要不放弃希望、不丧失勇气,就一定能够找到生命的意义,活出自己的尊严。

译海拾贝：西北的呼吸共振意大利的星空

翻译雪漠作品,难度在于如何传达浓郁的地域特色和深厚的文化内涵。意译本以细致入微的关怀对待每一个细节,力求在保持原作精神的同时,让读者感受到作品的魅力。以其生动的文字，将兰兰与莹儿这两位西北女性的呼吸、汗水与泪水，精确地转译到了意语世界的文学殿堂中。

当这部作品以意大利文形式呈现在世界面前,当不同肤色、不同文化背景的读者被兰兰和莹儿的故事感动,我们就会发现,人性的光辉是没有国界的,对自由与尊严的追求是全人类共同的主题。这,正是文学的力量,也是《沙漠的女儿》的永恒价值所在。

荣获 2024 年美国独立出版图书奖，是对这部作品跨文化价值的最高肯定。它告诉世界，在中国的深处，曾有过这样两位女子，她们在漫天黄沙中留下了最美的舞姿，将生命的脆弱与辉煌，定格成了永恒的诗篇。

愿这本凝聚了雪漠心血、并经由译者精心翻译的巨作，能带领每一位读者开启一场关于勇气、尊严与爱的心灵之旅。在这趟旅程中，愿我们都能在自己的大漠里，守住那一抹生命的微光。

在沙漠深处,有两个女子的身影,她们逆风而行,向死而生。她们的故事,将永远回响在文学的星空下,照亮每一个渴望自由、追求尊严的灵魂。这,就是《沙漠的女儿》——一部穿越时空、感动世界的不朽之作。