以文学为桥，思辨AI时代的智慧与超越——作家雪漠应邀出席“第十届世界汉学大会”

以文学为桥，思辨AI时代的智慧与超越

——作家雪漠应邀出席“第十届世界汉学大会”

文/刘晓领

2026年8月14日下午，作为第十届世界汉学论坛（WACS 10）的重要环节，著名作家、文化学者雪漠先生受邀在香港大学CRT会议厅发表“用文学沟通世界：AI时代的智慧与超越”主题讲座。其同名论文作为特邀文章和重要研究成果，刊登于大会期刊首页，引发国际学者的广泛关注与深入讨论。本次活动由世界汉学研究会主办，香港大学中文学院承办，汇聚了多位国际知名学者参与。香港大学中文学院主任、美国罗格斯——新泽西州立大学亚洲语言文化系终身教授、前系主任史皓元教授、欧洲科学院院士及德国著名汉学家吴漠汀教授、塔什干国立东方研究大学中国研究高等学院副教授纳扎罗娃•萨约拉•安瓦罗芙娜博士、欧洲大学出版社CEO宋意，以及来自香港大学、湖南师范大学等诸多高校的师生共同参与，围绕文学创作、跨文化传播与AI时代人文精神等议题展开深度对话。

在刚刚过去的一个月里，恰逢雪漠作品参展香港书展十周年纪念日，作家雪漠携七部全新力作亮相香港书展，展位前人流如织；作家雪漠还与香港大学中文学院硕士课程讲师赖庆芳博士、台湾清华大学历史学博士柯佳昕、日本九州大学文学博士夏欢，围绕“AI时代的智慧觉醒”展开对谈，场场爆满。本届为期七天的香港书展总计吸引约 99 万人次入场。在这场盛大的文化盛会中，“雪漠作品”从无到有、从有到优的十年历程，书友们有目共睹。这股从维多利亚港畔燃起的阅读热潮，延续到了一个月后的薄扶林道上的香港大学，成为第十届汉学论坛上又一引人注目的文化回响。

创作哲学：进入“整体意识”，让灵魂自由跳舞

讲座伊始，作家雪漠分享了他数十年来探索形成的独特创作理念。他认为真正的文学创作需达到“无穷的大”与“无穷的低”的状态——视野极大而姿态极低，使无数合力自然影响自身。创作者需超越五官感知与个体意识，穿透潜意识、无意识，最终进入“整体意识”，此时自我消失，灵魂自由跳舞。在这种状态下，写作不再是主动行为，而是生命自发喷涌的过程，作品成为对世界疼痛与需求的回应。当自我消失后，必须有爱的力量出现，否则无法支撑创作；同时需进行高维智慧的深度训练。爱与智慧是古希腊哲学中“philosophy”的本义，也是其作品能走向海外的重要内核。

当欧洲大学出版社总裁宋意女士问及雪漠先生，是否像诗人李白那样借助酒力进入创作状态时，雪漠坦言，自己早期确实依赖抽烟来激发灵感，但在后来的自我修炼过程中，他逐渐摆脱了对外部条件的依赖，达到了“真心写作”的境界。他认为，应是“身体控制意识”，而非相反——通过打通中脉等能量通道，解除肉体对精神的束缚。身体脉节打通后，可进入通透之境，实现身心合一，进而达到“悟空”境界：破除自我执着，方能化身为万物。在写作时，需彻底忘记自我，成为笔下人物或情境本身。创作初期尚需强词造句，后期则语言消融，达到“心中所出即文字所现”的状态，每一个字都具足真善美的能量。

史皓元教授从语言学与方言学角度深表认同。作为专研汉语史、汉语方言学、方言地理学的学者，他指出雪漠作品中凉州方言的运用具有极高的人类学与语言学价值——凉州方言因地理封闭性保留了五千年农业文明讯息。方言背后承载着丰富的民俗与心理结构，表面一句话可能隐含整个生活体系。他特别赞赏雪漠与葛浩文等译者就每个方言词汇背后的含义、生活方式、衍生语反复沟通，形成数百万字对话记录的严谨态度。

吴漠汀教授则从比较文学与翻译学视角指出，雪漠的创作实践与西方现象学中“主体消融”的理论有深刻共鸣。但他强调，雪漠通过东方身心训练所达到的境界，为文学创作提供了更具操作性的实践路径。作为翻译过曹雪芹、鲁迅、巴金、王蒙、贾平凹等众多中国作家作品的汉学家，吴漠汀教授特别关注这种“非技巧导向”的创作模型如何影响文本的可译性与跨文化接受。

翻译即创造：让中国西部文学真正“走进去”

在跨文化传播环节，雪漠分享了其作品走向世界的独特经验。他的作品已出版80余部、被译为28种语言。在翻译策略上，他采取打破常规的做法：授予译者极大自由度，允许其根据目标语境进行创造性翻译，甚至重写。“我的作品不属于我，属于世界。”同一部作品如《西夏咒》，可由不同译者呈现两种截然不同的风格——一位严谨学术，一位才华横溢，两者皆被认可。他强调翻译家本身应是出色的写作者，能够将不可译的民俗、方言背后的文化心理，转化为目标语言中的等效表达。

谈及最大挑战，雪漠直言方言与文化负载词首当其冲。他举例“月婆娘放了个米汤屁”——实指坐月子妇女饮食洁净、言语无味的文化现象，表面一句话可能隐含整个生活体系。方言承载大量民俗与民众心态，与葛浩文等译者的合作中，他曾就每个方言词汇背后的含义反复沟通，形成数百万字对话记录。

吴漠汀教授对此深有感触。作为长期从事中德文学翻译的汉学家，他指出真正优秀的翻译不是词语的机械对应，而是文化心理结构的重构。他认为雪漠授予译者创造性自由的做法，为中国西部文学“走进去”而非仅仅“走出去”提供了极具启发性的范式。

AI时代的人文反思：主体性比技术更重要

面对AI技术迅猛发展的时代背景，雪漠对年轻一代普遍存在的AI虚拟人格情感依恋现象发出深刻警示。他认为根源在于现实中的孤独与高质量陪伴的匮乏。AI反映人心，若使用者心中有正念，AI可成良师益友；若无认知基础，则易被拉入负面循环。面对AI，关键在于主体性的建立与优质信息的主动输入，教育比技术本身更重要。

这一话题引发了现场香港大学的博士们的热烈反响。有博士生提问：在AI日益渗透文学创作与翻译的当下，文学创作者应如何自处？雪漠回答斩钉截铁：不会迎合AI时代趋势调整创作方向，坚持“先成为有智慧的人，再写出有价值的作品”。文学的价值从来不在于销量或流量，而在于能否点亮人心、回应人类共通的疼痛。

吴漠汀教授对此深表赞同。他指出在AI技术日益渗透文学翻译与创作的当下，雪漠坚持的“主体消融—整体共鸣—自然涌现”的非线性创作模型，与传统技巧导向写作形成鲜明对比，为AI时代的人文精神提供了一份来自东方的独特回答。

史皓元教授则从语言教育角度补充了自己的观察。他认为AI时代最容易被忽视的恰恰是方言背后的人文温度。方言的消逝、文化语境的断裂，这些在AI翻译中往往被简化为数据问题，而雪漠作品中那种扎根于具体生活经验的文学表达，提醒我们在技术浪潮中不要丢失语言最本质的东西——它是活生生的人的生活世界。

从文学到经典：生命体悟的智慧传递

近年来雪漠创作重心由小说转向对《道德经》《黄帝内经》等中国文化经典的现代解读。他坦诚说明了这一转变的缘由：文学固然重要，但不足以解决现实中的精神困境，唯有爱与智慧才能真正疗愈人心。他的文化类作品最初源于为解决儿子陈亦新心理问题而做的实践探索，后被整理出版，意外地广受读者欢迎。他强调所有解读均基于自身生命训练所达到的真心境界，“不是知识解读，而是生命呈现”。他坚持只讲自己真正实践证悟的内容，认为唯有亲证才能传达经典背后的境界。真正的经典阐释应“既符合原典，又出自生命体验”，而非单纯学术考据。

吴漠汀教授补充道，在西方汉学界，雪漠的文化解读已经引起广泛关注。他将雪漠的经典阐释视为一种“文化翻译”——将古老智慧转化为当代人可以理解、可以受用的精神资源，这与翻译的本质是相通的。

两个多小时的讲座在热烈掌声中结束。从7月香港书展的座无虚席到8月世界汉学大会的深度对话，雪漠以自身的创作实践与生命体悟，为AI时代的人文精神提供了一份独特而深刻的回答——当技术日益替代人的思考与表达，文学与智慧依然是沟通世界、照亮人心的不灭灯火。正如作家雪漠在总结时所言：“真正能够跨越文化壁垒的，从来不是技巧，而是用爱与智慧对生命最本真的关切与回应。”